[Dissertation] Le théâtre est-il une bonne tribune pour défendre ses idées?

I.               Le texte théâtral, quand les registres permettent la transmission d’idées

a)     Le dialogue et la double-énonciation permettent aussi à l'auteur de s'impliquer d'avantage dans ses propos : L'auteur peut employer à travers les paroles des personnages un registre polémique et défendre ses thèses. dans tous les cas, le dialogue reste le principal texte. Cette forme est très vivante. Les monologues notamment délibératoires permettent une réflexion plus profonde sur la société, puisque le personnage est face à lui-même (et au spectateur). Hernani, drame romantique Victor Hugo. Don Carlos - roi d'Espagne-, seul devant le tombeau de Charlemagne, réfléchit et exprime son ambition de devenir empereur. À travers ce monologue, il peut critiquer les différents régimes politiques, comparer. Hugo inclue ses opinions politiques dans le texte de Don Carlos.

a)     Il peut aussi persuader en jouant sur les sentiments avec la catharsis : La catharsis est le fait que par l’intermédiaire du personnage le spectateur/lecteur purge ses émotions, d’épurer ses passions. C’est un procédés qui tend à défendre une morale en montrant sur scène ce sui est défendu, elle montre le destin tragique de ceux qui ont cédé à ces pulsions. Pour se faire il faut que les acteurs soit en imitation (mimêsis) des passions humaines, le meileur exemple pour Aristote est Œdipe roi de Sophocle.

b)     La caricature et le rire permettent de dénoncer, Le registre comique pour plaire et persuader : Théâtre de l’absurde : aux premiers lieu comique car absurdes, situations d’incompréhension, ridicule mais qui cache une réalité pathétique et tragique : En attendant Godot de Beckett quand tous les personnages tombent à terre et ne peuvent plus se relever, fait rire au premier abord, mais après réflexion dénonce un malaise : la chute de l’humanisme, l’enfermement de l’homme dans ses tourmentes et son impossibilité à trouver un sens à la vie. La critique peut mieux passer derrière une caricature satirique et humoristique : l’Avare de Molière avec le personnage ridicule d’Harpagon.

II.              La représentation théâtrale : support idéal pour présenter et défendre ses idées

a)     Les décors, les effets de lumière et de son peuvent accentuer l’attention du spectateur vers les idées défendues : L’Ordinaire-Vinaver, Gilone Brun et Vinaver à la comédie française : absence de décor alors que grande possibilité (avion écrasé, neige, montagnes) : spectateur focalisé sur les rapports humains entre les personnages.

b)     Les symboles et les idées des pièces peuvent être réactualisées et modernisées à travers leurs réécritures et représentations : Antigone de Sophocle à Anouilh, Electre dans Les mouches de Sartres : figure de révolte contre la collaboration pendant la seconde guerre mondiale. L’île des esclaves-Marivaux, Irina Brook : réactualise le thème de la pièce, non plus esclavage mais racisme avec des acteurs noirs.

c)     l’utilisation de symbole et les choix dans la représentation favorisent la transmission d’idées : Combat de nègres et de chiens-Koltès, Michael Thaleimer : 10 hommes pour un personnage. Jeu de l’amour et du hasard-Marivaux, Alfredo Arias : masques de singes

III.            Pourtant le théâtre peut ne pas être un support idéal pour exposer des idées

a)     le divertissement peut primer sur la réflexion, peuvent ne pas être prises au sérieux, et l'histoire peut supplanter la critique. L'avare de Molière est ainsi une pièce ambiguë pour la transmission des idées. Retiendra-t-on plus le ridicule du personnage d'Haragon, ou la morale transmise par l'histoire sur l'avarice ?...

b)     Le théâtre n’a pas toujours été complètement libre : censure et règles : Règles d’unité de Boileau : « qu’en un lieu, qu’en un jour, un seul fait accompli / tienne jusqu’à la fin le théâtre rempli » : unité de lieu, de temps et d’action. Règles de vraisemblance, de bienséance (pas de mort, de combat et d’actes sexuels sur scène). Censure : Beaumarchais Le mariage de Figaro pour y avoir fait entrer la critique d’une foule d’abus qui désolent la société »  

c)     malentendu, lecteur qui peut ne pas comprendre le point de vue de l'auteur : Lecteur qui peut ne pas comprendre le point de vue de l'auteur. Qui est le porte-parole d'Anouilh, dans Antigone ? Créon défend l'ordre établi, et se soumet aux exigences du peuple, même si cela lui semble contraire à sa morale, tandis qu'Antigone revendique la liberté, et demande à n'être astreinte à aucune loi. On ne peut alors dire de quel côté se place l'auteur, sans risquer une erreur d'interprétation...

d)     La catharsis peut produire l’effet inverse : La représentation esthétique d’un acte réprimé par la lois ou la morale peut inspirer, séduire le spectateur et lui donner envie de reproduire l’acte ou peut le rendre acceptable. Ce débat concerne aussi d’autres médias tels que les jeux vidéos ou encore la télévision.

Notes : Ceci est un travail personnel construit après de nombreuses recherches, cherchez à vous intéresser et à comprendre ce qui est dit et non à recopier bêtement. Cette dissertation n'est qu'un exemple parmi tant d'autres et donc non exhaustif. Je la partage gratuitement veillez donc à respecter mon travail. Si cette dissertation vous est utile faite le moi savoir, ça m'incitera à en partager d'autres.